2018年9月15日，由中国文化创意产业研究会和上海大学联合举办的“新时代文化创意产业高质量发展”研讨会暨中国文化创意产业研究会2018年年会在上海举行。会议以“新时代文化创意产业高质量发展”为主题，邀请学界和业界文产专家共议中国文创新图景，为新时代中国文化创意产业的提质建言献策。

▲ “新时代文化创意产业高质量发展”研讨会暨中国文化创意产业研究会2018年年会现场 经济日报-中国经济网记者成琪/摄

金元浦

中国文化创意产业研究会会长

“新时代文化创意产业高质量发展”

一是要健全现代文化产业体系。过去我们的文化产业体系里，包括演出、出版、广电等传统文化产业，这些领域和高科技、制造业都有巨大差距，这个差距使他们没有成为现代产业制度的实行者。

因此我们现在必须要把文化创意产业，尤其是文化旅游等非产业性或者是前产业性从初级阶段提高到真正健全的现代化产业体系。以企业上市为例，这一类企业在上市企业的总数量当中占比非常小。所以健全现代文化产业体系任务很重。

二是进一步建立健全文化产业的市场化发展，构建文化产业的市场体系。这既是提出问题也是提出方向。近年来，在市场发展过程当中，一定要发挥产业的决定性作用，这个问题一直存在，如何构建文化产业的市场体系非常重要。

三是推动各类文化市场主体发展壮大，特别是民营企业和混合所有制企业主体。民营企业未来的发展应该更快、更高，进入到更好的市场主体发展阶段，尤其是包括中小微企业作为市场主体如何发展壮大提出了新要求。

四是在整体发展中如何培育跨界新型文化业态。就是“互联网+”、“移动网+”、大数据、云服务、人工智能等高新科技或者是“黑科技”如何和现实结合、跨界的问题。

五是加强调查和引导，关注90后、00后消费群体的新变化，培育新型文化消费模式。

六是继续深化供给侧改革，坚持创意为王，内容为王。在现在，文化产品和文化服务方面要向前走一步，走上原创道路，继续在供给侧做出大的变革，在产品方面，以及特别是服务型的文化服务方面做出大的跨步和跃升。

七是文化体制改革要继续走下去，文化体制改革是文化产业发展的不竭动力，要坚定不移将文化体制改革进行下去。

八是适应全球创意产业-创意经济发展的新格局，我国文化产业要进一步大力推动国际化发展战略，向世界讲好中国故事。

这八个方面是一个目标，这个目标就是让人民群众切切实实的拥有幸福感和获得感。

文化创意产业如何升级换代的问题依然存在，我认为传统文化产业发展依然存在在低水平徘徊的问题，尤其是文化供给侧的创新创意不足。文化创意产业的升级换代一定要走向高质量发展。未来文化创意企业高质量发展应该有如下特点：

一是高速成长性、上市；

二是互联网移动网企业；

三是依靠先进生产力；

四是风险融资方式，要依靠金融；

五是高科技与文化高度融合，国际化跨国发展全球运行全球购销全球传播；

六是现代企业运行的方式。

黄昌勇

上海戏剧学院院长

新时代中国文创发展的多维视野

我们国家文创产业发展了近30年历史，但是还有很多问题值得思考。文化创意产业到底应该怎么做？我觉得有几个背景需要关注。

2018年，国家统计局颁发了新一版的“文化和相关产业的统计标准”。国家统计局还发布了一个文件提出要规范各个省市的统计。 现在我们学术界用各种各样的概念，这些概念导致了各个省市在文化统计的混乱状态，对我们学者在引用文化产业或者是文化创意产业数据的时候有很大影响。

另外，文化部和国家旅游局合并，组建文化和旅游部，各个省市相应的行政机构也要同步融合，这样一个体制的合并，我觉得需要我们学界关注。同时我国文化创意产业快速发展是和加入WTO有关，这些都是一些信号。

特别是党的“十九大”对文化产业提出新的要求，我也赞同高质量发展这个新的命题，会对文创产业的发展带来很多新的需要。我认为在此之前我国的文化创意产业发展，包括文化的发展都是粗放式、低质量发展的状态，而新时代提出了新要求，那就是要高质量发展。

那么高质量发展到底如何阐述？ 糖心vlog官网

第一，高质量的发展需要我们关注文化或者文化创意产业的价值导向和中国风格。

我们过多关注产业本身，但是产业前面的文化往往被忽略了。这就是文化产业和其他产业的本质区别，价值导向非常重要。

我们常常认为美国是一个产业导向，比如说电影，美国明确认为电影是工业，也是按照工业标准进行生产制造、传播、推广的。但是我们往往很少看到美国的电影背后深藏着的浓厚的或者是非常明显的价值观。这种价值观代表了一个国家或者是民族的文化追求，它是一个目标导向，这个导向是非常重要的。而我们往往把它看得太简单，一提文化产业发展往往把文化丢失了，过度追求产业。

作品和产品的关系是什么？

作品是审美导向的，而产品则一开始就把资本、产业放到最高地位。作品如何向产业转化，从作品出发往往可以获得好的产品，但是从产品出发，我们往往达不到作品的高度，又丢失了这个产业。这是一种辩证法，但是我们掌握的并不是太好。

比如说价值导向方面，比如说文化发展方面，欧洲的发达国家就有营利和非营利的区别，他们分得非常清楚。但是中国是“打混战”已经没有区分了。

我认为我们的价值导向是非常简单的，无论是产品还是作品，真善美是一个标准，我们对传统民族文化的保护和弘扬也是一个重要的方面，这是价值导向和中国风格的问题。

第二，我们要关注IP价值和审美提升。

西方发达国家的文化创意产业，基本上都是从最核心的文化本质内容出发的，或者是最核心的优秀文化本质内容出发。而现在特别是当代所谓的大IP，和西方的差异太大了，我们丢失了传统重要的核心文化和我们当代最重要的特征，这种现象值得我们关注。

在IP价值上还要有审美的提升，我们现在的文化产品基本上都是粗放式的发展。我最近非常关注旅游演艺产品，这个假期我走了很多地方，实事求是地说我是不忍心看下去的，大部分的旅游产品都是粗制滥造，都是简单的拼盘，谈不上审美，谈不上艺术。但是这个市场非常好，产值非常高。

这当然是一个阶段性发展，但是做文化或者是文化创意产业的还是要有一个引领和导向在里面。我觉得这一点也是我们未来高质量发展的一个重要的方面。

第三，文化情怀和批判意识。

我们很多人都讨论人才培养，上海戏剧学院2004年成立了创意学院，我们参与了文化创意产业的人才培养，甚至参与了轰轰烈烈的文化创意产业的实践，但是我们忘掉了还有批判的职能，反思的职能。

我觉得欧美的文创产业界一直有批判反思的传统，但是我们很少。比如说我们碰到某一个现象或者是某一个热点，我们的文创理论界是迟疑的，是没有立场、没有观点甚至是没有声音的，这个现状值得我们高度注意、高度反思的。

而这个前提就是我们从事文创研究的学者要有人文情怀、文创情怀、家国情怀。如果说一开始就进入了资本市场，没有这些情怀，那是很可怕的事情。

李凤亮

南方科技大学党委副书记

新时代、新文创、新业态

通过这些年的观察和思考，我觉得确实有一些变化，科技非常重要，如果没有科技的引领，如何推动高质量发展？

我们要从根本上理解经济、社会、文化所面临的新的历史阶段，已经进入到了高质量发展新文创的阶段。我们对新文创进行分析的时候，要把握业态发展方向。

新时代是全方位的，经济结构有了巨大的变化，文化产业自身也发生了巨大的变化，文化产业按照10%-20%的速度一直在增长，像深圳已经达到了24%的速度，同时文化产业占GDP比重也在上升，在整个文化产业当中的比重也在上升，这给了我们很大的启发，为我们探讨文化产业高质量发展奠定了基础。

2012年，我们还把文化产业分为核心层、外围层和相关层，2014年有了很大的变化，2018年有了新的版本，将文化和相关产业分为两类，一个是文化核心领域，一个是文化相关领域。这是国家统计局的分类。

看一下我们的文化出口结构，我们没有高端服务，没有高端核心产品出口，都是低端的制造业。因此，国家在分类上讲核心领域，这当中既包括创意内容也包括创意服务，然后加上外围相关的生产和服务。

我们也看到了互联网在结构当中起到的重要作用。

今天中国文化产业存在着内容原创力不足、科技表现力不足、资本凝聚力不足、国际传播力不足等问题。如何讲好中国故事是非常重要的，我们文创就要做好讲好中国故事的文创。

因此我们要大力发展新文创，推动文化产业的发展。什么是“新文创”？在今年刚刚发布的“新一线”城市的中国城市新文创活力指数排行榜上，成都排在全国第一位。

成都、杭州、西安、长沙很多已经超过了北上广深，成为了“新文创指数”排名靠前的城市。

成都 是一个非常有活力的城市，在发展科技的同时把文创的内容，原生性的创意发展得也非常好，潜力非常大。

杭州 是现在中国最“热”的城市，G20开了，亚运会又要来了。杭州又有其丰厚的底蕴，同时他的未来城市发展定位也非常精准，杭州这些年做了很多努力。就在9月6日，杭州颁布《加快建设国际文化创意中心的实施意见》，2022年，文创增加值要达到5000亿。

西安 一个非常古老的城市。同时，这也是一个“抖音城市”，70多个部门用抖音“执政”，这也证明这个城市的活力十分巨大。糖心vlog

新文创数字文化有一些特征，核心是从内容升级为体验，可以广泛参与而且是动态发展的，是追求文化价值与产业价值的良性循环。当然我们也看到了从文创1.0到新文创2.0的内在变化，就是以数字技术，以互联网，以IP转化，以全领域共生，注重内容创新、形式创新、体检创新的新阶段。

因此我们说新文创是一种新型的数字文化，是数字创意经济的形态。

最后我想谈一下新业态。我们推动文化创意产业高质量发展，高质量靠什么，靠新业态。我们拥有极其丰富的文化资源，如何让这些资源焕发生机有一个和传统对接的问题。

在我眼里，跨界融合型、科技引领型、版权衍生型和沉浸体验型业态是我们未来发展的新的四个方向。

比如说：科技引领，大家今天是在享受文化吗？实际上在享受科技体验带来的文化创意。

比如说：版权衍生，我们新兴的文化要素如何有效进入到创意服务当中去，如何形成IP甚至是大IP，可以有多元开发的可能，这为我们提出了无尽的挑战。

推动新业态我们需要注意几个问题：

一个是要进一步提升内容创意水平。这里面特别要强调中国风格、中国气派、中国特色的优秀作品，这是“中国文化之根”。

二是新业态需要激发小微文创企业活力。孵化中小微企业，让他们慢慢向“独角兽企业”发展，真正的动力在民间。但是我们怎么给民间松绑，如何扶持小微企业？比如说税收问题，如果说本身成本就高，再不断给他加码，他是受不了的，再加上金融的门槛又那么高。

三是新业态需要深入推进文化科技融合发展。

四是新业态需要更加完善的创新生态。

来源：中经文化产业